Текущие выставки
Фотографический взгляд на город 19 века. Милан 1839 – 1899
В Год российской культуры и русского языка в Италии и Год итальянской культуры и итальянского языка в России МОО «Ассоциация «Женщины и бизнес» и Фонд «Центр развития итало-российских отношений» совместно с Юсуповским дворцом впервые организует в России фото выставку, которая представляет изменения, коснувшиеся Милана в 19 веке. Этот период связан с его становлением культурной и экономической столицы нового объединенного государства. Детальное исследование проведено на базе фотографических фондов Муниципального Фотоархива Милана, который хранит самые важные в Италии собрания фотографий, сделанных с 1839 года по наши дни. Другие экспонаты предоставлены Муниципальным Собранием Гравюр «Акилле Бертарелли», Муниципальным Историческим Архивом и Тривульцианской Библиотекой в Замке Сфорцеско.
Выставка открывается противопоставлением гравюр из знаменитой серии Артария, и более поздних фотографий, выполненных в том же методе перспектив, которые отражают преемственность в изображении самых знаменитых памятников. На фотографиях представлены главные миланские достопримечательности, от знаменитого Дуомо и множества церквей города до новых конструкций (таких, как Галерея Витторио Эммануэле II), которые в 19 веке претерпели значительные изменения внешнего вида и убранства, что было сразу же запечатлено в фотографии на память потомкам. Фотопанорамы сделаны самыми знаменитыми миланскими фотографами Алессандро Дурони, Луиджи Сакки, Помпео Поцци, Джулио Росси, Ипполит Дерош и Франческо Хейланд, чья история наконец становится известной в изобразительном искусстве 19 века.
Выставка является неотъемлемой частью проекта «Санкт-Петербург. До и После», который входит в официальную программу 2011 года, провозглашенного годом российской культуры и русского языка в Италии и итальянской культуры и итальянского языка в России, и также включен в программу инициатив Санкт-Петербургской ассоциации международного сотрудничества.
Выставка "Краски истории"
(живопись из собрания Гатчинского дворца)
21 мая 2006 г. в Юсуповском дворце на Мойке открылась выставка живописи из собрания Гатчинского дворца. Это живопись конца XVII - нач. XX вв. из исторической (довоенной) коллекции и произведений, приобретенных из частных собраний.
Картинная галерея Гатчинского дворца начала формироваться при первом его владельце – графе Г.Г. Орлове. Многие произведения были подарены ему Екатериной II.
После смерти Г.Г. Орлова Гатчина отошла в казну и была пожалована великому князю Павлу Петровичу вместе со всеми коллекциями, находившимися во дворце. Живописная коллекция пополнялась при всех последующих владельцах и к 1917 году насчитывала более 2000 полотен (в том числе 632 портрета – это было самое крупное собрание портретов в России). На выставках 1870, 1902 и 1905 годов, посвященных истории русского портрета гатчинские полотна занимали значительное место.
На выставке в Юсуповском дворце представлены работы, редко выставлявшиеся в основной музейной экспозиции Гатчинского дворца. Особый интерес среди них представляют портреты, похищенные в годы Великой Отечественной войны и возвращенные в Гатчинский дворец в 2002 году: портрет английского короля Георга I работы Кнеллера и Вуттона (приобретен Екатериной II у Ораса Уолпола, и поступил в Гатчинский дворец в середине XIX века) и портрет Великой княгини Марии Павловны (жены великого князя Владимира Александровича). С художественной точки зрения обращают на себя внимания работы известных живописцев – Г. Кнеллера, П. Ротари, Е.Ботмана, И. Айвазовского. На портретах изображены не только видные государственные сановники, полководцы и коронованные особы, но и простые люди разных эпох. Помимо портретов выставлено несколько пейзажей и натюрморт.
В XVIII-XIX вв. в дворцовых интерьерах была принята "шпалерная" развеска, при которой на одной стене размещались живописные полотна разных жанров и разные по времени написания. Такая развеска была принята и в Гатчинском, и в Юсуповском дворцах, что отвечало вкусам владельцев и соответствовало наличию большого количества произведений живописи как западно-европейских, так и русских художников разных эпох. Фрагмент подобного интерьера попытались воспроизвести устроители выставки в Юсуповском дворце на Мойке.
